Народный праздничный костюм. Эскиз народного праздничного костюма северных или южных районов России. — тема урока 7 по изобразительному искусству в 5 классе. Вы рассмотрите особенности северного и южного праздничных костюмов, узнаете названия их частей, значение вышивки и головных уборов, а затем создадите собственный эскиз, выбрав один из двух вариантов.
Почему народный праздничный костюм был особенным
На протяжении веков в разных районах России складывались местные особенности одежды. Люди сохраняли привычные формы костюма и способы украшения, передавая их из поколения в поколение. Поэтому, рассматривая наряд, можно заметить не только его красоту, но и особенности традиции той местности, где он создавался.
Праздничную одежду выполняли с большим мастерством. Её украшали вышивкой, узорными полосами, тесьмой и другими нарядными деталями. Костюм бережно хранили и передавали в семье. В презентации подчёркивается, что его элементы были связаны с представлениями людей о мире, природе и человеке.
Особую роль играла вышивка. Она служила украшением, а узорам придавали защитное, оберегающее значение. В них встречались образы солнца, земли, воды и древа жизни. Чтобы понять костюм как целый художественный образ, полезно рассмотреть и форму одежды, и места расположения узоров, и сочетание цветов.
Костюм северных районов России: рубаха, сарафан и верхняя одежда
Северный вариант в презентации назван сарафанным комплексом. Его основу составляла рубаха из белого льняного полотна. Вышивкой украшали рукава, ворот и подол. Красные узоры могли содержать символы солнца и земли. Рубаха была заметной частью наряда: её вышитые участки оставались видны и рядом с сарафаном.
Сарафан — главная праздничная часть этого варианта костюма. Его шили из дорогой ткани и украшали узорной полосой, тесьмой, серебряным кружевом и нарядными пуговицами. На слайде вы можете сравнить силуэт сарафана с рубахой: они различаются по назначению и виду украшения, но вместе образуют цельный наряд.
Епанечка в презентации описана как короткая верхняя одежда из парчовой ткани. Парча — нарядная ткань, упомянутая в определении епанечки на слайде. В холода надевали душегрею с богатой отделкой. Рассматривая изображения, обратите внимание, как короткая верхняя часть костюма сочетается с длинным сарафаном и подчёркивает праздничность силуэта.
При подготовке эскиза северного костюма важно показать эти три части раздельно: светлую рубаху с вышитыми рукавами, длинный сарафан с отделкой и, если вы её изображаете, короткую верхнюю одежду. Детали помогают зрителю понять, какой именно вариант народного наряда вы выбрали.
Костюм южных районов России: понёва, передник и навершник
Южный вариант презентация называет понёвным комплексом. Понёва — домотканая клетчатая шерстяная юбка. Ею оборачивались и укрепляли на талии поясом; края украшали лентами и тесьмой. Клетка и пояс становятся заметными признаками этой части одежды. Сопоставьте её форму с длинным северным сарафаном.
Передник помещался поверх одежды и был сплошь украшен узорными полосами. На нём изображали ромбы, волнистые линии, птиц и древо жизни. В презентации эти мотивы связаны с символикой земли. Благодаря переднику костюм приобретал ещё одну большую поверхность для орнамента: узор становился важной частью общего вида.
Навершник — богатая праздничная одежда из нарядной ткани с вышивкой, которую надевали поверх понёвы. В презентации отмечено, что он придавал облику величавость и статность. Южный наряд дополняли украшениями: бусами, ожерельями и серьгами. При изображении костюма покажите, как эти части связаны друг с другом, не смешивая понёву с сарафаном.
Сравнение северного и южного вариантов показывает, почему для эскиза сначала выбирают район. У каждого варианта есть свой набор основных частей и свой характер силуэта. Если вы решили изобразить южный наряд, внимательно прорисуйте клетчатую понёву, пояс и полосы орнамента передника; если северный — рубаху и сарафан.
Образный строй костюма: земля и небо
Праздничный народный костюм в презентации определяется как целостный художественный образ, отражающий мировоззрение народа. Это означает, что отдельные детали рассматривались не только как украшения. Их форма, место и узоры помогали выразить представления о природе и устройстве мира.
Верхняя часть наряда — головной убор и оплечья рубахи — связывалась с образом неба, света и солнца. Её украшали солярными символами, то есть знаками, связанными с солнцем. В презентации проводится сравнение между верхом праздничного костюма и фронтоном избы: оба образа соотносились с небесной сферой.
Нижняя часть — подол рубахи и понёва — символизировала землю. Здесь размещались знаки плодородия, воды и растительные узоры. В таком объяснении женщина в праздничном костюме представлялась образом мира, в котором соединяются земля и небо. При разборе наряда проследите, где находятся узоры: их расположение помогает раскрыть общий замысел.
Что означали узоры вышивки
Солнце передавали солярными знаками. В презентации красный цвет назван символом солнца, огня, жизни и красоты; он связывался с жизненной силой и мужским началом. Поэтому красный узор не только выделялся на светлой ткани, но и имел символический смысл.
Земля представлялась основой, на которой растут деревья и цветы. Узор земли обозначал плодородие; его вышивали по низу рубахи. В орнаменте могли появляться геометрические элементы и растительные образы. На переднике южного костюма в презентации также отмечены ромбы и мотив древа жизни.
Вода обозначалась волнистыми линиями. Её понимали как источник жизни. Такие линии вышивали на подоле и рукавах. Если вы используете этот знак в своём эскизе, покажите его именно как часть узора одежды, сохраняя связь между символом и выбранным местом вышивки.
Образы птиц и древа жизни тоже названы среди мотивов праздничного костюма. В эскизе орнамент должен поддерживать его целостный образ. Сначала отметьте, на каких частях одежды будет вышивка, а затем прорисуйте повторяющиеся элементы, чтобы узор выглядел организованно.
Головные уборы и их значение
Головной убор занимал важное место в женском праздничном костюме. По нему определяли возраст и семейное положение владелицы. В презентации сопоставлены девичьи уборы, кокошник и сорока; каждый имеет собственную форму и особенности украшения.
Девичьи головные уборы — повязки, венцы и коруны — оставляли косу открытой. На слайде показана коруна, названная свадебным головным убором. Визуально сравните её с другими уборами: при создании эскиза выбранная форма должна оставаться узнаваемой.
Кокошник — женский головной убор. Презентация связывает его название со словом «кокошь» — «петух». Кокошник украшали свисающими нитями бисера. Сорока — головной убор с «птичьим» названием; в его украшении использовали символы неба, солнца и звёзд. Эти определения помогают различить уборы по названию, образу и отделке.
Когда вы изображаете женский праздничный костюм, головной убор завершает силуэт. Уточните его форму до прорисовки мелких украшений, а затем добавьте характерные детали, показанные в презентации: бисерные нити, знаки солнца или другие элементы отделки выбранного убора.
Мужской праздничный костюм
В презентации отдельно рассматривается мужская одежда. Её основой была рубаха длиной до колен. У ворота имелся разрез, который делали посередине или сбоку. Белую рубаху украшали вышивкой по краю, у горловины и на рукавах. Поверх неё надевали зипун — верхнюю одежду крестьян.
Порты — широкие длинные штаны, которые завязывали верёвкой на талии. Их заправляли в сапоги. В презентации отмечено, что ткань портов могла показывать достаток владельца. Онучи — узкие длинные куски ткани, которыми обматывали ноги, затем закрепляли их верёвкой и надевали лапти. Мужской костюм дополняла шапка из сукна.
Хотя практическое задание предлагает выбрать северный сарафанный или южный понёвный вариант, слайд о мужском костюме расширяет представление о народной одежде. Здесь тоже важны сочетание частей костюма и места вышивки.
Цветовая гармония и свадебный наряд
Народные мастерицы подбирали цвета так, чтобы они составляли целый праздничный образ. Презентация выделяет красный, белый и чёрный как основу колорита северной вышивки. В южных костюмах также использовали золотой, синий, зелёный и жёлтый. Цвет сочетался с формой одежды и узорами и помогал передать их символическое значение.
При сравнении изображений из презентации посмотрите, какой цвет занимает большую часть костюма, а какой появляется в узорных полосах и отдельных деталях. Светлая рубаха делает вышивку заметной, а повтор цвета в разных частях связывает наряд в единый образ. В эскизе важно передать не только перечень цветов, но и их распределение по одежде.
Свадебный костюм невесты на Руси представлен в презентации как особенно красивый и торжественный. Рассматривая изображения свадебных нарядов, обратите внимание на богатство отделки и цельность силуэта. Эти примеры показывают, насколько внимательно относились к праздничной одежде и её сохранению.
Практическая работа: эскиз народного праздничного костюма
Презентация предлагает выполнить эскиз гуашью. Перед началом решите, какой вариант вы будете изображать: северный сарафанный или южный понёвный. Затем последовательно переходите от общего силуэта к деталям и цвету.
- Выберите район и вариант наряда. Для северного костюма опорой станут рубаха и сарафан, для южного — рубаха, понёва, передник и навершник. Не смешивайте их основные признаки.
- Наметьте фигуру. Определите её положение на листе и позу. Лёгкими линиями покажите общий силуэт одежды, прежде чем работать над мелкими деталями.
- Прорисуйте части костюма. Уточните рубаху, сарафан или понёву, передник и головной убор. Для каждого элемента используйте форму, которая соответствует выбранному варианту.
- Добавьте орнамент. Расположите на одежде солярные знаки, растительные мотивы и геометрические элементы. Продумайте узоры на рукавах, вороте, подоле или переднике по образцам из презентации.
- Решите цвет. Выберите традиционную гамму для своей работы и раскрасьте эскиз гуашью. Пусть цвет и украшения передают праздничный характер костюма.
На следующих слайдах презентации есть контурные изображения фигур и одежды. Их можно рассмотреть, чтобы уточнить пропорции и размещение крупных частей костюма. При этом главным остаётся ваш выбор региона, формы наряда, узора и цветового решения.
Что важно запомнить
Народный праздничный костюм сохраняет память о мастерстве и традициях, которые передавались между поколениями. Северный и южный варианты различаются основными частями одежды. Вышивка, цвет и головной убор дополняют образ и помогают понять его значение. Создавая эскиз, вы соединяете форму, орнамент и цвет в одно художественное целое.